非常设计师网网友2014-09-02 15:10:51
「宋式彩绘」: 宋代彩画多用叠晕画法,使颜色由浅到深或由深到浅,变化柔和没有生硬感,表现出淡雅的风格。这些,早在宋代李仲明所着的《营造法式》中就可以见到,他在总结前代建筑经验的基础上提出了一套系统的彩画规制,对彩画图形、用色、做法等记载非常周密。 从宋代的界画、山水人物画中的楼阁来看,宋代的建筑与宋代的经济文化一样达到中国封建社会的颠峰!铺作(斗、拱、昂的组合)的形制优美完备,宋画中的建筑以及现存宋建极少见到铺作上有施彩绘的,但宋代国家颁布的《营造法式》中却详细介绍了建筑上的彩画作制度,因而我想古代只有皇宫宗庙(践约礼制的大寺庙)等高等极的建筑才会出现这类彩绘,其它大量的建筑是不施彩绘,或以素造或涂丹朱或用黑漆。 这个时期的彩画,除了在地下墓室和石窟壁画中,还保留着一些外,在地面建筑上已经很少有留存了。所以我们只好从宋『营造法式』的文字记载为依据,以后代描绘的营造法式彩画图为参考,去认识这个时期的彩画艺术。按『营造法式』卷十四彩画作制度,将当时彩画归纳为六种形式,即五彩遍装、辗玉装、青绿叠晕棱间装、解绿装、丹粉刷饰和杂间装。 1:五彩遍装:在梁、拱的面上,用青绿色或朱色的叠晕为外缘作轮廓,里面画彩色花饰,以朱色或青绿色衬底,色彩效果十分华丽。 2:碾玉装:是在梁和斗栱面上用青或绿色叠晕为外缘,内在淡绿或深青底子上作花饰。 3:青绿叠晕棱间装:是用青、绿二色,在外缘和缘内面上,作对晕的处理,即外棱如用青色叠晕,则身内用绿色叠晕,外棱用绿色,则身内用青色叠晕,二者以浅色相接,称之为对晕,面上不作花饰。 4:解绿装:多用在斗栱、昂面上,是在面上通刷土朱,外缘用青绿色叠晕作轮廓,一般面上不作花纹,如添画花饰者,则称为解绿结华装。 5:丹粉刷饰:是以白色为构件边缘,面上通刷土朱,如用在斗拱上,则在昂拱的下面及耍头的正面,刷黄丹色以求色彩的变化。 6:杂间装:是将前面五种参混使用,目的是「相间品配,令华色鲜丽」。这六种彩画形式若以它们的色彩、色效果来区分,则五彩遍装和杂间装是五彩缤纷,鲜艳绚丽;碾玉装和青绿叠晕棱间装是以青绿为主,色调偏冷;解绿装和丹粉刷饰则是以土朱为主的暖色调。
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