摄影是用光线来作画,理解光的特质,有助于让我们提升作品的质感与深度。光线的议题,其实很严谨又复杂,今天小编用一些简单的原理让大家对于光线的方向带来的作用,有一个基本的认识,拍出精采的好照片,创作独具个人特色的影像创作。
采光的概念,第一件事是要了解光的方向。我们生活的立体空间中,可以想像成一个圆形的球体,而我们所在的位置是这个球体的剖面上。太阳的位置就在这个球体上移动。从这样的观念来看,光线的方向,有纵向及水平两个方向。
一、光的强弱
通过常识,我们知道光的强弱有如下两个特点:
① 光源离物体越远越弱、越近越强,光以指数衰减,十分迅速;
②光源功率越高,光越强;
在此之上,通过分析我们又有以下结论:
① 光越强,物体被照亮部分越亮,影子越明显;
② 当物体的亮度过亮时易影响曝光,比如亮部要正常曝光则暗部会欠曝,暗部要正常曝光亮部会过曝,影响整个图片高低光的宽容度。
③ 当物体的亮度过低时,为了正常曝光,在光圈感光度不变的情况下易照成快门过慢导致模糊,在光圈快门不变的情况下易照成感光度过高而产生更多噪点和更低的画质。
二、光的颜色
通过常识了解,做出如下分析:
①不同颜色的光交汇处会产生颜色叠加效果,例如红光与黄光叠加的地方出现橙光,原则符合加色原理(给出百度百科链接);
② 不同颜色的光于物体本身会发生颜色叠加效果,其原理同上。
蓝光与白光的j结合,让人物更加饱满
通过以上分析,得出结论:
① 若是想要还原物体的本来色彩,最好使用色温稳定的白光,因为白光拥有几乎可见光的全部光谱,可使物体反射出真实的色彩;
② 若有多个光源并需保持物体的本来色彩,最好使用色温相同(同厂家同型号)的光源,以防因光源产生色差;
③ 因尽量减少环境光的影响,因为环境光的色温无法预知,可以使用摄影棚、光箱等封闭设备,或者用黑卡、纸板遮挡多余光线。
三、光的大小
1、点光源
要深刻理解光对物体的影响,我们必须从光的本源出发,光源有很多种:太阳、白炽灯、LED灯、日光灯等等,它们都可以看成是由无数个点光源组成。在此引入点光源的概念,它有如下几个特点:
①点光源无限小,没有长度、宽度及厚度,它是分析需要引入的一个概念。
②点光源向所有方向均匀发射,密度均匀,布满整个空间,不存在有地方有,有地方没有的情况。
③点光源发射的光光强相同,即不存在哪里更亮,哪里更暗的情况。
2、光向量
点光源发出的无数条光线,称之为光向量,向量既是有方向的量,属性有二,一为方向,一为量,量是向量的长度,用以表现光的强弱。它有以下几个特点:
①光向量只沿一个方向传播,即不会出现半途折返的情况,除非有物体使它改变方向比如镜子。
②光向量沿直线传播,即不会发生扭曲、S型、转圈的情况,虽然爱因斯坦相对论中提出光线会扭曲,但其本质是引力场扭曲了空间,光还是沿直线传播,再说其影响极小,可以忽略不计。
③光向量在传播过程中会迅速衰减,即沿着光向量的方向光强逐渐减弱。
3、点光源分析
要分析复杂的情况,必须从最简单的问题开始分析,然后拓展推广到一般情况,所以我们从点光源开始分析。首先画出最简单的情况,即点光源与一个不透明物体(图中灰色三角形区域)。
四、光的方向
想像一下,太阳的位置就在这个球体
水平的采光
以水平方向来看,光线因太阳、被摄体和拍摄者的相对位置而有了以下几个变化(由右至左):顺光、侧光、半逆光、逆光。
顺光的时候,光源在我们摄影者的后方,正对着景物而照射。这时候的光线会让色彩最鲜丽而且饱和,很适合作「色彩」方面的表现。以拍摄题材来说,顺光用在风景摄影很常见,不过用在人像摄影方面就比较不合适,因为顺光的艳阳会让被摄者的眼睛张不开,眯眯眼的表情很怪。
顺光下,蒲公英的每一个容貌都清晰可见层次分明
逆光就是光源在被摄景物的后方,摄影者的前方,这样子的光线会让色彩变得灰暗,但是光线会强调被摄景物的轮廓,适合「形状」的表现。对于人像摄影来说,逆光是满常见的摄影手法,以往在日式的人像写真,就满常运用逆光人像的采光方式呢。
逆光让花瓣上的纹路和露水清晰透彻
把半逆光和侧光一起介绍的原因,是他们之间有时候不好分,原因是当太阳由侧光转换到半逆光的时间其实很短,摄影者若是强要去区分有些困难的。虽说半逆光和侧光在摄影采光上的技巧略有不同,特别是在人像摄影的时候。但受限于大自然的环境及拍摄者的位置,摄影者很难去「创造」出半逆光或是侧光的效果,尤其是拍摄大的场景。半逆光及侧光者都有强调立体感的效果。适合强调「立体」及「质感」的拍摄手法。
侧光让鸭子身上的羽毛层次分明
半逆光让树影产生了鲜明的透视效果