同时，10月12日在上海展览中心举办设计语境下的一场论坛：“融纳之媒--新媒体艺术与设计”。演讲嘉宾有：YANG Design的设计总监黄晓靖、新媒体艺术家邵志飞、木马集团创始人丁伟、同济大学教授吴洁、新媒体艺术家徐文恺、策展人李振华、艺术小组I&C （龙星如和周姜杉）。

　　据张庆红介绍，举办此次论坛是因为跨界融合是当下社会的大趋势，而如何寻找到一个平台去融纳多方位的元素是需要探讨的问题。为此，在上海设计之都活动周期间，张庆红将新媒体艺术家、设计师等不同领域的从业者聚集在一起，通过作品展示、论坛讲座，令新媒体艺术与设计生发出更多可能。

　　香港城市大学创意媒体学院院长Jeffrey Shaw 演讲主题《Interactive art and Design in the age of experience》

　　论坛中，Jeffery Shaw教授展示了他历年创作的诸多作品。Jeffery Shaw自六十年代开始致力开拓新媒体艺术的可能性，作为新媒体艺术界的先驱，他把创新数码媒体科技应用于不同领域，包括有虚拟及扩增实境、沉浸式视觉环境、可操控电影系统及互动叙事等。其中，Jeffery Shaw近期所参与的敦煌莫高窟3D展览是将石窟的雷射扫描与实境拍摄高清照片通过虚拟实景技术加工制作而成。这个展览不仅重现了敦煌石窟的原貌，还通过数字技术对其进行了重新上色与动画呈现，甚至重现了壁画中诸多失传乐器的演奏。通过运用虚拟技术，文化遗产得到了新的诠释。

知名设计策略研究专家黄晓靖 《如何设计人与物的关系》

新媒体艺术独立策展人李振华 《有用的艺术》

同济大学设计创意学院数字媒体设计方向硕士生导师 吴洁 《传统习俗的数字化再设计》

PEG艺术创始人徐文恺（aaajiao） 《媒体艺术的多样性》

新锐媒体艺术小组I&C（龙星如和周姜杉） 《数据艺术》

木马设计集团创始人 丁伟 《今天的设计》

　　新媒体艺术的“新”，不仅表现为媒体与技术在物质与工具意义层面上的更新换代，更重要的是，借助媒体语言的拓展，艺术家们将思维的触角指向新的文化命题，并通过展览展现这个领域的探索成果，和观众们一起在公共领域展开讨论和交流，从而使公众更宽阔地了解科技与艺术相结合的创新。关于新媒体艺术的定义还在不断的探讨中被重新定义，它像新媒体艺术一样在不确定与不稳定中向前推进，但这不妨碍我们认知它的特质。