中央美院室内陈设艺术设计专业的学生毕业设计的选题范围非常广泛，涉及家具设计，织物布艺，人工照明，产品设计，植物花卉，艺术摆设等，包括所有足以用来 提高生活空间品质和审美格调的方式方法。陈设艺术专业毕业展的作品呈现出各自不同方向与风格，充分说明了其专业的丰富性。诚然，无论何种形式的设计，艺术 审美应该贯穿整个创作过程，这也是中央美院陈设工作室的主要教学方针！今天就由非常设计师网的小编带大家去参观参观吧！ 　　地址：中央美术学院5号楼4层 　　时间：6月1日—6月30日 　　1.张栋荣 　　作品展示：Duty 　　旧房改造成LOFT与旧物改造下的陈设艺术设计都是响应时代的诉求方式，是同一题材下的不同领域大与小的不同体现，是属于空间与产品两个领域的范畴，但都说明着旧物改造是资源责任意识的体现，旧物改造，不光是我们设计工作者的责任，也是我们所有人的责任。 　　2.陈圆圆 　　作品展示：反噬 　　从现代文明与生态文明的特点入手，尝试用几何的切割去象征被禁锢的规矩的自然世界，用衍生的流条去表达吞噬的进程，呈现了一种现代文明对生态文明的吞噬现象,又呈现了一种生态文明对现代文明的无声的反抗与坚持，将时代变迁带来的文明冲突与现状，尝试提取“文明消亡、互为吞噬”的概念，以抽象的形式与现代艺术手段向结合，去表达这个“吞噬与坚持”的现象。望引发人们对生态现状的关注，继而去感受时代的变迁带来的变动。 　　3.张慧 　　作品展示：姁 　　“姁”意为温暖、和悦。她不仅是一种生活状态更传达一种生活理念。通过对传统工艺的新应用创造出丰富而清新的生活氛围，给人以轻松，自在的生活状态。 　　4.孔月宁 　　作品展示：Pan 　　陈设艺术品的审美定位不该停留在以商业价值为核心主导的层次上，而应上升到美学的概念基础之上，从而使陈设成为艺术 的一个门类而非市场之中的一个行业类型。艺术作品既可以表现生活中美的形象，更加突出这种美，亦可以表现生活中的丑陋，同样可以化现实的丑为艺术美。艺术 家在创作中，通过对现实丑的嘲讽和鞭笞，充分暴露出丑恶的内在，引起人们对丑的厌恶与鄙视，从而去激发起人们对美好的憧憬与向往，这时的“丑”也就具有了 一定的美学意义与价值。 　　5.谭善美 　　作品展示：羊毛灯 　　6.王奕丹 　　作品展示：罅隙 　　作品是以琉璃材料为载体来呈现的，借以琉璃的透气性流动性来表现传统水墨之感，将传统的纸上水墨画呈现于玻璃的三维内部空间内，烧制的特殊性会带来一些偶然性的状态，传递出妙在似与不似之间的传统美学观念，试图将传统的审美意境与当代艺术手法相结合。 　　9.梁裕基 　　作品展示：叔叔家 　　时代的发展始终离不开我们老祖宗的传统，好的设计是顺应时代发展的，我们活在当下，应该用当下的语言去表达对原始的理解；结合中国元素，运用当地地域文化特色，结合明式家具去尝试创造舒适、温馨的当代空间。 　　10.贾健 　　作品展示：铁骑 　　「铁骑」是源于我对摩托文化的疯狂热爱而创作的一整套空间形象，所有物品都带有强烈的摩托元素，同时又与木头，树脂等不同的材料相结合，提升整体美感，而不是单纯的只有摩托，以此表现摩托文化的内涵，推动国内的摩托文化发展，让更多的人了解并喜爱摩托文化。