商业空间与其他空间的设计有所不同，设计师需要考虑的因素不止是艺术上的，更有商业上的。如何让消费者在空间中有舒适的感受？如何利用空间设计引导消费者消费？都是设计师必须在设计中体现的。《宋扬：商业空间的主题设计与艺术表现》系列中，有着15年中央美术学院设计学院基础课程教学经验的宋扬博士，以广泛设计专业的空间设计课程这一课题实践作为切入点，针对空间设计问题的众多知识点，进行了深入浅出的分析与讲解。 　　上集经典 　　设计不是艺术，尤其针对商业设计而言，设计形式必须建立在“缘由”之上。为什么是这样的灯光、颜色、材质、主题？都有一定的理由，而不只是凭设计师个人喜好。 　　艺术给了设计“精神”，设计给了艺术“形式”。我们所关注的设计语言，应该是融合了设计与艺术，以艺术为基础的设计，以设计为形式的艺术。 　　设计与艺术的界限，设计思维如何去颠覆这种界限？扎哈·哈迪德用创作方式的改变（参数化设计），改变了人们对建筑造型的审美，把审美模式拓展至服装、手饰、家具、日用品…等品牌领域。 　　我们看到的东西越少，留给人的思维空间越大，这也是为什么众多设计师会选择单色、简约的材质去表现空间，以此真正凸显出空间。 　　光与空间的运用、造型与空间的运用、材料与空间的运用，这三个要素是设计一个空间必须考虑的问题。这三个要素并不见得是设计的所有方面，但是是每一空间设计所无法删减的要素。在设计这三个环节时，一定要把空间的功能性与空间的艺术表达结合起来思考。 　　重点讲解：光与空间 　　首先，从每个空间都必须产生的问题开始思考，第一个环节就是空间的照明。当很多空间开始思考照明的时候要考虑两方面，空间需要什么样的照明？照明的灯具本身是什么样的？什么样的照明适合什么样的空间呢？ 　　当一盏灯打开与关闭时给人的视觉感受完全一样，那么这盏灯就缺乏了空间的艺术表达。当我们抛开灯具本身的造型带给空间的影响，对光的颜色、强度等塑造也能进行空间的表达。正因为这些元素被设计师整体把控，产品才具有了自身的表现力、与空间的表现力的契合点。 　　灯的造型是不变的，灯光赋予了空间新的颜色、新的空间感，所以整个空间产生了不一样的空间变化的特例。 　　当我们利用一定的设计思维去设计空间时，必须考虑到我们的空间需要什么光线？什么颜色？中间再穿插一点造型、一点质感表达，但必须明确，所有的元素必须是为空间服务。这也牵涉到一个问题，在我们的空间设计中，筛选该用什么元素，该用多少时，一定要注意，第一眼看到空间的一定是空间感本身的表达，即体块、结构的穿插，其他所有的颜色、质感、材料灯元素都只是锦上添花。 　　做设计，应该为最朴实的造型选择最不一样的光照，为首先设定好的光照去选择最适合投射的造型。在空间设计的范畴，空间中的众多元素应该结合着去表达，而不应该单一去考虑。作为设计师应该整体把控空间中的每一种元素在空间中的表现，最终空间才是具有创意性的。 　　赠语设计师 　　设计师应该具备艺术化与个性化相结合的表达能力，而这种能力需要考虑视觉效果、文化、空间意境的表达，在商业的设计中，除了满足客户的商业需求外，还要利用这些方法去让自己的设计具有风格性，让设计师本身的设计语言更加明确，更加强化。 　　更多设计元素如何协调统一表现空间？请观看《宋扬：商业空间的主题设计与艺术表现（下）》